在聚光灯照不到的地方，每个人都在以自己的方式起舞。有的人用脚步丈量世界，有的人用笔尖勾勒梦想，而有的人则用剪刀和布料，将街舞的灵魂缝进生活的每个褶皱。

　　近日，CBXLAB街舞潮牌品牌创始人刘贤走进央视《开拓者》栏目演播厅现场，与央视知名主持人朱迅展开了一场关于梦想、跨界与生活哲学的深度对话。在这个名为“每个人都是生活的舞者”的主题访谈中，我们见证了一个工科女生如何用15年时间，将地下的街舞精神带入日常穿着，让无数普通人在衣服的廓形中找到了属于自己的舞步。

　　从石油机械到街舞江湖：一场“硬核”跨界

　　朱迅是这样介绍CBXLAB潮流品牌主理人刘贤的：把街舞的热情注入服装设计当中，让每一个人都能通过穿搭来表达真我，这个从石油工程跨界到街舞的个性女孩是打造出年销150万件爆款的设计师，更是街舞文化的开拓者与践行者。

　　以创始人刘贤的今日穿搭作为切入点，朱迅开始问起关于她穿搭一些小巧思：“这套西装它流光溢彩，其实它来自于POPPING的电流美学，同时它是一个宽松的西装，来自嘻哈街舞那种不羁的灵魂和不受束缚的这种美学，另外戴着珍珠项链也是自由混搭的穿衣风格，就是自由表达。”

　　在大学时代，刘贤就开始接触起了街舞，凭着一腔热爱成为一名JAZZ街舞老师。在街舞深耕多年之后，凭借敏锐的洞察力，让她看到了街舞服饰市场的空白。

　　那时候的街舞服装，要么是毫无设计感的纯运动服，要么是过于夸张、只适合舞台的奇装异服。2016年3月11日，CBXLAB在刘贤的手中诞生了 ，这个曾经的工科生，正式踏上了用服装为街舞“正名”的开拓之路。

　　让衣服替身体说话：藏在廓形里的街舞密码

　　在访谈现场，朱迅向刘贤问：“你也会把这种感觉融入到自己的设计当中，是吧？”

　　“我们的每件衣服，从它的这个廓形设计，再到这总穿搭的方式，其实都是想要体现一种敢穿、敢搭、敢表达的这种街舞风格，我们也希望穿我们衣服的每一个人，哪怕他不是舞者，都能够通过穿衣这种方式，穿出自己的态度来。”刘贤通过多年的跳舞经验以及自身穿搭的感受，将自己做品牌的初衷表达出来。

　　“所以其实你设计的服装，不光是给街舞舞者设计的，而且是给那些愿意表达自我，愿意去尝试一种新鲜事物的人来去设计的。”

　　朱迅立即理解到了CBXLAB主理人刘贤的品牌初衷：敢穿、敢搭、愿意表达自我的，这其实也是街舞的一种理念。

　　每个人都是生活的舞者：一件衣服的文化使命

　　“每个人都是生活的舞者，只要你敢于去表达自己，只要你享受自己，你就是一个生活的舞者。”刘贤将自己的对服装的态度放在CBXLAB里。

　　“特别好”朱迅赞赏道，接着问：“如何把你热爱街舞的这个灵魂去缝到衣服里去？”

　　刘贤微笑着解释：“首先，我们在没有任何可参考的情况下，从街舞的文化溯源，开始找适合街舞风格的元素提炼，放到我们的服装上；第二，是从不同舞种的经典搭配中拿出不同的廓形来做到不同的服装上，来匹配大家不同场景的穿搭需求；再者，从面料设计上，来适合大家运动动作的，肢体舒适度上有一个选择；我们最用心的一点是每条裤子口袋里都有一个特别的水标，会有各个舞者的舞蹈宣言，比方说‘不会要自怨自艾，你本身就是一座宇宙’，‘天赋可以让人闪闪发光，但是坚持也可以’。

　　“顾客评论区里面跟我们说，跳着跳着舞一摸口袋，这是什么？掏出来一看他会暖心好久好久，这也是我们的一种设计语言和方式。”

　　朱迅接着问：“但是这个功能加美感还是不一样的，比如说你的面料，街舞跳完是满身大汗的，他有得有速干面料又因为有很多小关节的动作，怎么让大家既欣赏到他小关节的这种微妙表达，又功能性很强，这方面下来什么样的心思？”

　　刘贤是这样回应的：“我们在选择一些面料的时候，当发现它的骨感度与它的柔软度都达不到我们的要求的时候，我们就会去做定制面料，来满足骨感度以及舒适度，让它们做一个和谐的平衡，让穿着它的人跳舞或运动的时候，达到一种既舒服又好看的一种平衡感。”

　　“对，就比如说你看你穿的衣服，它是不能垮垮的，垮垮的这个人好像没有那个精气神一样，它又得稍微支棱一点，但是你又得很舒服、很服帖，又得看到舞蹈中一些细节变化，这个真的是不容易。”朱迅结合自己在生活日常当中的观察和体会感慨道。

　　朱迅接着问：“不知不觉走过9年的时光，而且我知道咱们都是有一些沉浸式体验的，比如说想服饰场景加内容，三位一体的体验，这方面你给大家说一说。”

　　“我们的穿衣是让大家在舞蹈的状态下去感受我们的服装，不仅仅是站在镜子面前去看一下这个衣服到底适不适合自己，而是通过我们在一些特定的设计好的场景，通过这个衣服，他让你发觉到一些不一样的自己，这是一种场景式的感受。”

　　“你们主要是线上还是线下？”

　　“主要是线上，但是我们也有自己的线下，也有线下体验店，自己线下是一个街舞工作室，会有服装区。我们未来的计划是要做一个沉浸舞房式的线下服装体验店，让大家通过服装这样一个渠道，来更好的感受街舞文化本身这种社交属性和社群性，来感受它的快乐。”

　　场景化设计体系是CBXLAB与其他品牌衣服不同的很大区别 。在刘贤看来，街舞服饰从来不只是衣服那么简单。K-pop的灵动，JAZZ的妩媚，Hip-hop的松弛感，Popping的肌肉震动，Breaking的自由律动，都被她巧妙地转化为服装设计语言。

　　2023年8月5日，在“世界买手之父”王士如先生的指导下，CBXLAB正式定义了“街舞风格”这一时尚理念，并确立了专业、时装、休闲、运动四大风格线。

　　让街舞风格，成为中国潮流的代表

　　朱迅了解到CBXLAB的销量，提出这样的问题：“你的销量确实很惊人，150万件！进入TOP前3了吧？”

　　刘贤平静地回答：“对，这还是2024年的数据，2025年我们按照当下的发展的话应该是翻倍。”

　　朱迅追问：“为什么你可以做到150万甚至是300万件以上？”

　　“因为我们在坚持和深耕，就深耕这个领域，并没有被当下的流行所左右，一直都是坚持自己的这个赛道，没有被这些别的所诱惑，做利他、做用户想要的东西，以后还想出海，因为全球我们是第一个提出街舞风格理念的人”刘贤这样坚定地回答道。

　　朱迅：“做自己热爱的事情事最重要的，不服输、面对冷眼不惧怕，然后永远做自己，做自己热爱的事情事多么的幸福。你接下来的规划和愿景是什么呢？”

　　“接下来，我们对于这个品牌要讲好品牌故事，因为我觉得我们要做当下更好的，就想把品牌做得更好，一定要去在夯实自己产品的基础上讲好品牌故事，我们想要去用好现在的AI设计，然后从实验室里的这种设计，变成AI的智能化场景，来做好设计。另外一个是希望通过我们的各种各样的街舞文化线下活动，能够让大家不断地屈从街舞文化中获得更多的能量，影响更多的人，然后让我们的服饰通过这样一个平台让更多人感受到，最终通过服装来传播我所热爱的街舞文化，让更多的人去感受它的魅力。从而让自己变成一个生活的舞者，释放自己本来没有想过的样子，其实你可以的样子！”

　　结束的时候朱迅感谢了刘贤为大家介绍品牌理念，以及该有的生命状态和样子。

　　正是这种对专业性的偏执和对市场的洞察，让CBXLAB在淘宝国潮嘻哈类目创下了150万件的销量奇迹，复购率稳居榜首 。数字背后，是一群不甘被定义的人，在用服饰寻找同类。

　　生活，本就是一场盛大的舞会。节奏或许有快有慢，旋律或许有高有低，但只要心怀热爱，每个人都能在自己的位置上，翩然起舞。

　　正如CBXLAB那条销量过万的香蕉裤，它之所以舒适，是因为它足够包容；它之所以流行，是因为它允许每一个人，无论是否会跳街舞，都能在生活的律动中，找到最自如的姿态 。

　　这，或许就是CBXLAB“让每个人都成为生活的舞者”最好的注解。